«Национальный драматический театр им. П.В. Кучияк»

Государственное учреждение культуры Республики Алтай «Национальный драматический театр имени П.В. Кучияк»

Адрес: 649002, г. Горно-Алтайск, пр. Коммунистический 16
Телефон: (38822) 2-79-94
Факс: (38822) 6-71-99
e-mail: %3Ea%2F%3C5000ps4000ps2000ps1000psagrtaet%3E%225000ps4000ps2000ps1000psagrtaet3000psot2000ps%22%3Dferh%20a%3C

Руководитель организации:    Иришева Эмма Александровна

История национального драматического театра начала свой отсчет с 1933 года, с создания творческой группы. В истоке стояла известная личность Алтая: писатель, поэт и драматург П.В. Кучияк. Однако в начале 1940-х годов театр был закрыт. В 1954 году в Горно-Алтайске был открыт музыкальный драматический театр, но и он закрылся в 1959 году по бедности автономной области.И только в 1972 году в Горно-Алтайске возникла театральная группа при концертно-эстрадном бюро. Творческий коллектив получил тогда от городских строителей дворец на 600 мест, большую сцену, гримерную, залы для репетиций и другие помещения.

Театральная группа состояла из выпускников алтайской студии Новосибирского театрального училища и других театральных ВУЗов, которые, закончив учебу, работали в учреждениях культуры. Первой работой творческого коллектива стал спектакль «Медвежий лог» по пьесе хакасского драматурга М. Кильчичакова, перевод которой сделал алтайский поэт П. Самык. Спектакль получился ярким, зрелищным, с хорошим актерским ансамблем. В нем ярко проявились дарования молодых актеров: С. Санашева, Н. Шумарова, А. Чекурашева, Ж. Эндоковой и других. Зрители приняли этот спектакль восторженно.

За пять лет работы театральной бригадой поставлено немало интересных спектаклей, среди которых выделялись «В ночь лунного затмения» М. Карима и «Туба» Л. Кокышева. Театральная группа областного концертно-эстрадного бюро стала базой для создания национального театра, который был открыт в июне 1977 года.

24 марта 1978 года Национальный драматический театр начал свой первый сезон спектаклем «Золотая заря», поставленным главным режиссером М.Г. Назаровой. Драматургическую основу спектакля составили произведения одного из основателей алтайской литературы П.В.Кучияка. Спектакль сочетал в себе яркую зрелищность, романтический пафос и граж-данственность, национальную самобытность и реалистически достоверную игру актеров, явился программным и определил дальнейшее направление 1 театра. К открытию театра были подготовлены такие спектакли: «Сотников» В. Быкова, «С любимыми не расставайтесь» А. Володина, «В ночь I лунного затмения» М. Карима, «Капля и капелька» В. Зимина.

Первые пять лет возглавляла театр главный режиссер Мария Гаврилов на Назарова. В эти годы закладывались театральные традиции, было выбрано направление на поэтический театр. Театр в эти годы осваивал достижения и опыт других творческих коллективов страны, а также большое внимание уделял развитию национальной драматургии. Труппа театра состояла из русской и алтайской групп и была двуязычна.

Главным режиссером М.Г. Назаровой были поставлены интересные, яркие спектакли: «В добрый час», «В поисках радости» В. Розова, «Юность» В. Горбатова, «РВС» А. Гайдара, «Святая святых» И. Друцэ, «Месяц малой жары» Б. Укачина, «Курортный роман» С. Алешина, «Мария» А. Салынского и др. Ее спектакли отличались неожиданной трактовкой драматургического материала, насыщенностью жизни на сцене, изобретательностью мизансцен, вниманием к внутреннему миру человека.

Вместе с ней работал режиссер Н. Шумаров, выпускник режиссерского  факультета Ленинградского института театра, музыки и кино, который поставил ряд спектаклей, среди которых привлекали внимание зрителей: «Материнское поле» Ч Айтматова, «Голова жеребца» Д. Каинчина,

Первые пять лет работы это был творческий взлет молодого театра.

В 80-е годы театром руководили режиссеры: А.Д. Никитин, В.Г. Ильин, Е. А. Егоров. Никитиным поставлены спектакли «Коварство и любовь» Ф. Шиллера, «Прощание в июне» А. Вампилова. Он проводил большую педагогическую работу, скрупулезно разрабатывая характер каждого героя, персонажа, выявляя, направляя способности каждого актера.

В 1984 году были поставлены режиссером Ю. Лизингевичем спектакли: «Интервью в Буэнос-Айресе» мюзикл Г. Боровика и мюзикл «Смертельная схватка» А. Иванова и В. Трифонова. В них ярко проявился талант актеров: А. Чекурашева, С. Тондоева, И. аймановой, А.Балиной, В.Перчик, Л. екурашевой. В 1984 году заканчивает учебу алтайская студия Красноярского института искусств. Выпускники ярко и интересно заявили о себе в ролях: В.Киндиков - Хозе и Васьки Хмыря, Н. Майманов - клоуна Бома и Нэпмана, С. Мачула-Педро и беспризорника, А. Торбогошев - журналиста Карлоса Бланко и другие.

В.Г. Ильин поставил спектакли: «Красные кони на синей траве» М. Шатрова, «Светлые души» В. Шукшина, «Дорогая Памелла» Д. Патрика и другие. Для малой сцены театра им поставлен спектакль «Вечер» А. Дударева.

В 1986 году впервые году был поставлен алтайский мюзикл «Женитьба Абайыма» А. Адарова режиссером Н. Шумаровым и дирижером В. Кончевым.

Режиссером Е.А. Егоровым были поставлены спектакли: «Он и она» А. Штейна, «Западня» Э. Володарского, «Дожди» М. Варфоломеева, «Вагончик» Н. Павловой, «Самозванец» Л. Корсунского. В 1988 году Московским драматургом К. Абрамцевым был инсценирован известный роман А.Л. Коптелова «Великое кочевье», который поставил режиссер Е.А. Егоров.

В 1989 году театр возглавил режиссер Н. Паштаков. В этот период времени менялась общественно-политическая ситуация в стране и в Горном Алтае. И театр своими спектаклями вносил лепту в решение трудных проблем. Н. Паштаковым был поставлен ряд спектаклей: "Кошка, которая гуляла сама по себе" Р. Киплинг, "И никаких японцев" Ю. Рытхэу, наиболее известным из которых был «Мен кем?» (Кто я?) по поэтическим произведениям Б. Укачина, в котором судьба человека со-I относилась с судьбой своего народа, временем на земле. В эти годы театр пытается воплотить на сцене героический эпос алтайского народа. Инсценируются и ставятся спектакли по сказаниям героического эпоса: «Козуйке и Байан» режиссером А. Юдановым и «Сын Алтая» режиссером Н. Шумаровым. Режиссером А. Юдановым были поставлены спектакли: «Две стрелы» А. Володина, «Маугли» Р.Киплинга, «Туба» по одноименной поэме Л. Кокышева.

90-ые годы являются трудным временем для развития всего искусства Горного Алтая. Меняются политические и социально-экономические условия. Коллектив театра находится в трудном положении, прежде всего это связано с реконструкцией здания.

В 90-ые годы театр возглавляют режиссеры Н. Шумаров, затем А.Смоляк. С середины 90-х годов некоторое время с театром сотрудничает режиссер В. Пинчук. Режиссером А. Смоляком был поставлен ряд спектаклей, среди которых наиболее интересны: «Человек, который платит» Ж. Амиака, «Судьба не судьба» Л. Кокышева по мотивам его романа «Арина».

Режиссером В. Пинчуком поставлены спектакли «Материнское поле» Ч.Айтматова, «Двенадцатая ночь» У. Шекспира, «И взойдет твоя заря» К. Кошева, «Принцесса Турандот» К. Гоцци. В них блестяще сыграли актеры з.а. РФ А. Балина, Н.Юданова, И. Майманова, А. Тадыкина, А. Майманов, В. Киндиков, Е. Папитов, С. Альчина, В. Перчик.

В 2003 году театр отметил свой юбилей - 25-летие творческой деятельности. За годы работы творческий коллектив осуществил более 140 постановок и концертных программ по пьесам русской и зарубежной классики, современной русской и национальной драматургии. Лучшие спектакли из этих постановок: «Золотая заря» П. Кучияка, «В добрый час» и «В поисках радости» В. Розова, «Изобретательная влюбленная» Лопе де Вега, «В ночь лунного затмения» М. Карима, «Провинциальные анекдоты» и «Прошлым летом в Чулимске» А. Вампилова, «Туба» Л. Кокышева, «Месяц малой жары» Б. Укачина, «Смертельная схватка» Д.Иванова, В. Трифонова, «Смех лангусты» Д. Марелла, «Беда от нежного сердца» В. Соллогуба, «Материнское поле» Ч. Айтматова, «Двенадцатая ночь» У. Шекспира, «Принцесса Турандот» К. Гоцци, определил творческое лицо театра, в них совершенствовалось мастерство алтайских актеров.

С особым вниманием коллектив театра воплощает на сцене произведения алтайских авторов. Были поставлены на сцене такие спектакли, как «Туманный Аргут», «Туба», «Маарка» Л. Кокышева, «Месяц малой жары» и «До смерти еще далеко» Б. Укачина, «Странный человек», «Женитьба Абайыма», «Век испытаний» А. Адарова, «Шелковая кисточка», «Лиса-плутовка», «Расплата» Н. Шумарова, «Голова жеребца» Д. Каинчина, «Ырысту», «Тартынак» С. Санашева, «И взойдет твоя заря» К. Кошева и другие - всего 50 названий. Спектакли театра просвещали обогащали эмоционально своих зрителей, приобщали к богатству устного народного творчества, неизвестные факты истории народа.

Славу и гордость любого театра составляют актеры. Сейчас труппа стоит из 25 человек. Рядом с ветеранами, признанными мастерами сцен В. Перчик, В. Тысова, з.а. РА И. Охрина, Ж. Эндокова трудятся талантливы артисты среднего поколения и молодежь. Творческий облик театра во многом определяет мастерство ведущих актеров, в основном это среднее поколение, составляющее ядро театра.

Воплощение творческих замыслов было бы невозможным без участия людей, необходимых театру профессии. Декорации, костюмы, парики, бутафория созданы руками работников постановочной группы, которую возглавляет В.П.Гриднева. Заслуженным уважением в коллективе пользуются конструкторы-модельеры Н.А. Мамрашева и Т.Я. Мягкова, заведующая швейным цехом Л.Г. Касаткина, бутафор В.И. Плищенко, художник Е.Н. Останина, костюмеры М.У. Махина, Н.М. Чебыкова, гример пастижер А. Арбаева, художник по свету А.И. Арбаков, звукооператоры М. Золотарев Э. Булбанов, В.А. Филиппов.

Все годы работы театр большую часть своих спектаклей показывал сельским зрителям, которые встречали артистов с любовью. В последние годы изменился характер работы. Театр становится из передвижного стационарным. Труппа смешанная, играет на двух языках.